Ο ΠΡΙΓΚΗΠΑΣ ΤΟΥ ΤΙΠΟΤΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Πρεμιέρα Κυριακή 31 Οκτωβρίου στις 9μ.μ. και κάθε Κυριακή του Νοέμβριου και Δεκεμβρίου.
Η Μουσική σμίγει με το Λόγο σε μια διαφορετική πρόταση στη Μουσική Σκηνή "θεωρείον"
Η Θεατρική Ομάδα Sotto Voce μαζί με τη Λένα Χατζηγεωργίου (τραγούδι) και το Μανόλη Κανακάκη (πιάνο) παρουσιάζουν τη μουσική παράσταση " Ο Πρίγκιπας του Τίποτα" .
Οι μελωδίες και το τραγούδι συνομιλούν με τις επαναστατημέ...νες λέξεις "καταραμένων" ποητών που ύμνησαν το ανέφικτο του Έρωτα και το μεγαλείο της Ύπαρξης.
Η Κατερίνα Βρέντζου ενδύεται τον "Πρίγκηπα του Τίποτα", το alter ego του ποιητή. Η Κωνσταντίνα Πάλλη σκηνοθετεί τις ποιητικές και μελωδκές δονήσεις της βραδιάς. Ακούγονται τραγούδια των συνθετών Μάνου Χατζηδάκη, Χρήστου Λεοντή ,Θάνου Μικρούτσικου, Ελένης Καραίνδρου, Θανάση Παπακωνσταντίνου, Σταμάτη Κραουνάκη κ.α. Καθώς και ποιήματα των Τάσου Λειβαδίτη, Φερνάντο Πεσόα, Ντίνου Χριστιανόπουλου, Μαρίνας Τσβετάγιεβα, Μίλτου Σαχτούρη, Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, Κικής Δημουλά, Ντύλαν Τόμας και Σεργκέι Γιεσένιν.

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΓΙΑ ΤΗ ΖΩΗ ΚΑΙ ΤΗ ΣΚΗΝΗ

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΓΙΑ ΕΝΗΛΙΚΕΣ

Η Θεατρική Ομάδα Sotto Voce, ξεκινά μαθήματα θεάτρου για όσους αναζητούν νέες δυνατότητες έκφρασης. Μαζί με τις παραδοσιακές θεατρικές τεχνικές και μαθήματα (κίνηση, φωνή, αυτοσχεδιασμός), οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν μια διαφορετική προσέγγιση του θεάτρου που στηρίζεται στην Αρχή του Παιχνιδιού (σύστημα Μιχαήλ Τσέχωφ). Μέσω της ανάπτυξης της προσοχής και της όξυνσης της αντίληψης ενεργοποιείται η δημιουργική διάθεση του ατόμου, απαραίτητο στοιχείο για τη δημιουργία όχι μόνο στη σκηνή αλλά και στη ζωή.
Ζωή σαν θέατρο, θέατρο σαν ζωή.... αυτό είναι το πιο σημαντικό μάθημα που μας έδωσε το σύστημα Στανισλάφσκι.
Το θέατρο σαν μια κατεξοχήν ομαδική και συντροφική Τέχνη είναι άρρητα συνδεδεμένο με την επικοινωνία. Τα μαθήματα έχουν σαν στόχο να διερευνήσουν μορφές και κώδικες επικοινωνίας μέσα από τις τεχνικές και τις πρακτικές του Ψυχολογικού Θεάτρου.


Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται σε εβδομαδιαία βάση στο Θεατρικό Εργαστήρι «Κύκλος Γραφής», Θεοτοκοπούλου 14 (πίσω απ’ τον ΟΤΕ)
Πληροφορίες για εγγραφές στα τηλέφωνα: 6946 004990, 6973 534125, 2810 256903
(11 π.μ – 2 μ.μ)


ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ



Τα μαθήματα θεάτρου απευθύνονται σε παιδιά ηλικίας 7 εως 12 ετών κι έχουν σαν στόχο να μυήσουν τα παιδιά στον μαγικό κόσμο του θεάτρου. Μέσω του παιχνιδιού, τα παιδιά μαθαίνουν να επικοινωνούν, κοινωνικοποιούνται και αποκτούν ομαδικές δεξιότητες.
Με τον αυτοσχεδιασμό, τα παιδιά μαθαίνουν να εκφράζονται ελεύθερα, αποκτούν αυτοπεποίθηση και δοκιμάζουν τις ανεξάντλητες δημιουργικές τους δυνάμεις.


Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται στο Θεατρικό Εργαστήρι "Κύκλος Γραφής", Θεοτοκοπούλου 14 (πίσω απ' τον ΟΤΕ)
Πληροφορίες για εγγραφές στα τηλέφωνα: 6946 004990, 6973 534125, 2810 256903

ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ SOTTO VOCE (Πνοή Αύρας Λεπτής)

Μπογκοτά, Κολομβία. Αύγουστος 2001. Δυο ασχημάτιστοι ακόμα, νέοι καλλιτέχνες "αναγκάζονται" να συγκατοικήσουν σ' ένα μικρό δωμάτιο ξενοδοχείου. Αγαπούν το θέατρο με το ίδιο πάθος κι οροματίζονται τη μέρα που θα "παλέψουν" μαζί του με τα δικά τους όπλα.
Ηράκλειο, Κρήτη. Οκτώβρης 2004. Οι δυο αυτοί άνθρωποι αναζητούν τα εκφραστικά τους μέσα και τις κοινές τους καλλιτεχνικές φόρμες μέσα σ' ένα μικρό εργαστηριακό χώρο.
Λευκωσία, Κύπρος. Οκτώβριος 2006. Η ολοκλήρωση της πρώτης αυτής αναζήτησης ξεκινά με την παρουσίαση της παράστασης "Μήδεια" στο 9ο Πολιτιστικό Φεστιβάλ του Πανεπιστημίου Κύπρου, στο αρχοντικό Αξιοθέα στη Λευκωσία.
Αγία Πετρούπολη, Ρωσία. Μάρτιος 2007. Η "Μήδεια" συμμετέχει στο 6ο Φεστιβάλ Μονοδράματος "Μονόκλ" συμπεριλαμβανόμενη στα 13 καλύτερα μονοδράματα της Ευρώπης.
Μπίτολα, Σκόπια. Ιούνιος 2007. Η "Μήδεια" συμμετέχει στο 9ο Φεστιβάλ Μονοδράματος των Σκοπίων και αποσπά το βραβείο "Καλλιτεχνικής Προσέγγισης στο Αρχαίο Δράμα".
Αγία Πετρούπολη, Ρωσία. Ιούνιος 2008. Ο καρπός της δεύτερης φάσης αναζήτησης της ομάδας ονομάζεται "Όνειρο Γελοίου" κι έχει την τιμή να κάνει την πρεμιέρα του στο Λευκό Θέατρο του Μουσείου Ντοστογιέφσκι.
Ηράκλειο, Κρήτη. Νοέμβριος 2008. Η παράσταση "Όνειρο Γελοίου" φιλοξενείται κάθε Κυριακή στο μικρό και ζεστό χώρο του "Θεωρείου".
Μπίτολα, Σκόπια. Ιούνιος 2009. Το "Όνειρο Γελοίου" συμμετέχει στο 11ο Φεστιβάλ Μονοδράματος των Σκοπίων και αποσπά Έπαινο Δραματουργικής Σύνθεσης.
Ηράκλειο. 2009-2010. Η Ομάδα συγκεντρώνεται στην εργαστηριακή δουλειά και ασχολείται με studio πάνω στη "Γέρμα" του Φεντερίκο Γκαρσία Λόρκα (2009), στην ποίηση της Μαρίνας Τσβετάγιεβα (2009)και στις "Ευτυχισμένες Μέρες" του Σάμιουελ Μπέκετ.
Ηράκλειο. Σεπτέμβριος 2010. To Θέατρο "Sotto Voce" ξεκινά μαθήματα θεάτρου για τη Ζωή και την Σκηνή, στο χώρο του θεατρικού εργαστηρίου "Κύκλος Γραφής", Θεοτοκοπούλου 14.

Θέατρο "Sotto Voce"
Κατερίνα Βρέντζου - Κωνσταντίνα Πάλλη
soto-voce@hotmail.com

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΠΑΛΛΗ - ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΣ

Η Κων/να Πάλλη σπούδασε με υποτροφία στην Ρωσική Ακαδημία Θεατρικής Τέχνης (GITIS – RATI) στο τμήμα «Ηθοποιών Θεάτρου και κινηματογράφου» υπό την διεύθυνση σπουδών του Β.Α.Αντρέγιεφ. Εργάστηκε σαν ηθοποιός με σκηνοθέτες τους Β.Β.Τεπλιακώφ, Β.Ν.Ταρασένκο, Ι.Ι.Σουντακόβα, Ν.Χ.Μπριτάεβα, Μ.Ξενουδάκη, Λ.Λοϊζίδη κ.α.

Δίδαξε αρχές αυτοσχεδιασμού στην «Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης – Διομήδη Φωτιάδη».(1996-1998).
Εργάστηκε σαν ηθοποιός σε διάφορα θέατρα της Αθήνας. (1997-2001)
Οργάνωσε και δίδαξε στο σεμινάριο «Οι Αρχές του Ψυχολογικού Θεάτρου». (2001) Συνδιοργάνωσε και δίδαξε στο Σεμινάριο «Οι Πηγές του Λόγου» μαζί με την καθηγήτρια φωνολογίας της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης, Τατιάνα Γιάρος.(2002)

Συνεργάστηκε με το Ε.Ι.Ν Ανωγείων (2002-2006) στο Πρόγραμμα Πολιτιστικής Παρέμβασης σαν υπεύθυνη του Παιδικού Θεατρικού Εργαστηρίου.
Εργάστηκε σαν καθηγήτρια Θεάτρου στο Θεραπευτικό Πρόγραμμα «Αριάδνη» (ΚΕ.Θ.Ε.Α) και ήταν υπεύθυνη της ομώνυμης Θεατρικής Ομάδας (2002-2007).
Εργάστηκε στα θεατρικά παιδικά εργαστήρια των Προγραμμάτων Πολιτιστικής Παρέμβασης στους Δήμους Ανωγείων και Γέργερης.
Από το 2006 εργάζεται σαν voice trainer και παραδίδει μαθήματα Θεάτρου στο Ωδείο «Κονσέρτο».
Ασχολείται με την μετάφραση και έχει μεταφράσει στα ελληνικά έργα των Μπέκετ, Μπουλγκάκωφ, Τσέχωφ, Κουπρίν, Μπλοκ, Γιεσενιν, Αχμάτοχα, Τσβετάγιεβα κ.α.
Η Κωνσταντίνα Πάλλη είναι ιδρυτικό μέλος της Θεατρικής Ομάδας «Sotto Voce».

ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΒΡΕΝΤΖΟΥ - ΗΘΟΠΟΙΟΣ

Η Κατερίνα Βρέντζου γεννήθηκε στο Βισμπάντεν της Γερμανίας. Απόφοιτος της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Κρήτης. Φοίτησε στο θεατρικό εργαστήριο του Θεάτρου Ημέρας (διεύθυνση σπουδών Λάκης Κουρεντζής) καθώς και στο Θεατρικό Εργαστήρι του Δήμου Ηρακλείου (διεύθυνση σπουδών Αντώνης Διαμαντής). Παρακολούθησε σεμινάρια θεάτρου με τους Νέναντ Ζέλιτς, Μαρία Χορς (Δραματική Σχολή Εθνικού Θεάτρου) Τόργκει Βέταλ και Ρομπέρτα Καρέρι (Θέατρο Οντίν), Τατιάνα Γιάρος (Ρωσική Ακαδημία Θεατρικής Τέχνης), Φερνάντο Μόντες (Θέατρο Βαρασάντας –Κολομβία).
Έχει παίξει στις παραστάσεις: «Όνειρο Γελοίου», «Μήδεια», «Ανατολικά του Ήλιου, Δυτικά της Σελήνης», «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας», «Μνήμη», «Μαρτύρημα», «Ορφέας και Ευρυδίκη», «Χριστουγεννιάτικη Ιστορία», «Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Μοντέρνοι Καιροί», «Ημέρα Γιορτής», «Οντισιόν».

Η Κατερίνα Βρέντζου είναι ιδρυτικό μέλος της Θεατρικής Ομάδας «Sotto Voce» και μέλος του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών.

ΑΝΤΡΕΑΣ ΚΟΛΟΒΟΣ - ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ

Ο Αντρέας Κολοβός είναι ένας αυτοδίδακτος καλλιτέχνης. Δραστηριοποιείται στην γλυπτική, στην χαρακτική, στην φωτογραφία και στο σχέδιο. Έχει κάνει τρεις ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές. Με προσωπική πρόσκληση έχει συμμετάσχει σε διεθνείς Μπιενάλε. Το 2003 του δόθηκε το πρώτο βραβείο στην 14η Διεθνή Μπιενάλε ex-Libris, στο Sint Niklaas του Βελγίου και το 2001 Τιμητική Διάκριση στην 1η Τριενάλε Βαλκανικών χωρών ex-libris, στο Βελιγράδι. Μέλος του εικαστικού επιμελητηρίου τεχνών Ελλάδος.
http://andreaskolovos.zhn-observatory.com

ΛΑΜΠΗΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ - ΜΟΥΣΙΚΟΣ

Ο Λάμπης Ξυλούρης (Ψαρολάμπης) είναι 39 χρονών και φτιάχνει μουσικές από 17 χρονών. Κατάγεται από την πιο φημισμένη μουσική οικογένεια της Κρήτης, πατέρας του ο Αντώνης Ξυλούρης (Ψαραντώνης) και θείος του ο Νίκος Ξυλούρης. Παίζει μαντολίνο, λαούτο, δωδεκάχορδο λαούτο, μπουλγαρί, σάζι, ούτι κ.α.
Έχει ταξιδέψει κι έχει παίξει σε συναυλίες σε πολλά μέρη του κόσμου παρουσιάζοντας τη μουσική του σε ελληνικό και διεθνές κοινό.
Υπογράφει τις συνθέσεις στις δισκογραφικές δουλειές:
«Μεσόγειος»
«Μυστικό Ταξίδι»
«Ταμπαχανιώτικα»
«Ανατολικός Άνεμος»

"ΟΝΕΙΡΟ ΓΕΛΟΙΟΥ" ΣΤΟ "ΘΕΩΡΕΙΟΝ"

Η επιθυμία μας ν’ ασχοληθούμε με τον Ντοστογιέφσκι γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Μελετώντας το έργο του συγγραφέα, καταλήξαμε στο συμπέρασμα πως πρέπει να επικεντρωθούμε σε αυτές τις πτυχές της προβληματικής του που μας προκαλούν περισσότερο ως ανθρώπους του θεάτρου.
Επιλέξαμε να ασχοληθούμε με το διήγημα «Όνειρο ενός γελοίου», ακριβώς επειδή μας εντυπωσίασε το βάθος και ο σύγχρονος λόγος του.
Ο γελοίος είναι ένας στρυφνός ανθρωπάκος ο οποίος ζει στην έρημο που λέγεται Αγία Πετρούπολη. Μένει σ’ ένα άβολο , καταθλιπτικό δωμάτιο έχοντας εξορίσει κάθε ανθρώπινη παρουσία από τον κόσμο του.
Θέλοντας να μείνουμε πιστοί στον συγγραφέα και ταυτόχρονα στο θέατρο αλλάξαμε σ’ ένα βαθμό την εξέλιξη της δράσης του διηγήματος και βάλαμε στο στόμα του ήρωα λόγια από άλλα έργα του συγγραφέα.
Σύμφωνα με το διήγημα, ο ήρωας μετά την αυτοκτονία του μεταβαίνει σ’ έναν ιδανικό κόσμο τον οποίο σιγά – σιγά καταφέρνει να διαφθείρει. Στη δική μας εκδοχή, μεταφέρεται κατευθείαν σ’ έναν διεφθαρμένο κόσμο, ο οποίος εκφράζεται σκηνικά μέσα από το ρόλο της Λίζας Χοχλακόβα (αδελφοί Καραμάζωφ).
Ο Φ.Μ. Ντοστογιέφσκι είναι βαθιά πεπεισμένος πως ο άνθρωπος χωρίς αγάπη για τον πλησίον του είναι ένας υποψήφιος αυτόχειρας και εμείς είμαστε απόλυτα σύμφωνοι μαζί του. Μόνο η αγάπη ως πράξη μπορεί να σώσει τον άνθρωπο από την υπαρξιακή του αγωνία.
Σε καμιά περίπτωση δε θέλαμε ν’ αφήσουμε τον ήρωα μας αλύτρωτο. Έτσι, τον «αναγκάσαμε» να γυρίσει πίσω και του δώσαμε την ευκαιρία ενός δεύτερου ονείρου. Σ’ αυτό το καινούριο όνειρο ο γελοίος θα καταφέρει να συμπονέσει τον συνάνθρωπο του και για πρώτη φορά να του τείνει χείρα βοηθείας.
Η πρεμιέρα της παράστασης πραγματοποιήθηκε στις 13 Ιουνίου 2008 στο Μουσείο Ντοστογιέφσκι στην Αγία Πετρούπολη.
Η παράσταση παρουσιάζεται κάθε Κυριακή στις 21:00 στη μουσική σκηνή "Θεωρείον" στο Ηράκλειο.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία : Κωνσταντίνα Πάλλη
Μουσική : Λάμπης Ξυλούρης
Σκηνογραφία : Ανδρέας Κολοβός
Παίζει η Κατερίνα Βρέντζου

"ΟΝΕΙΡΟ ΓΕΛΟΙΟΥ" ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΝΤΟΣΤΟΓΙΕΦΣΚΙ

Η πρεμιέρα της παράστασης "Όνειρο γελοίου" πραγματοποιήθηκε στις 13 Ιουνίου στο Μουσείο Ντοστογιέφσκι στην Αγία Πετρούπολη. Το βίντεο είναι από τις ειδήσεις του ρώσικου καναλιού Rossia”.

ΚΡΙΤΙΚΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ "ΜΗΔΕΙΑ" ΣΤΟ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ "ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΝΕΑ" ΤΗΣ ΑΓΙΑΣ ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗΣ

Θα ήθελα να ξεχωρίσω μια από τις παραστάσεις του Θεατρικού Φεστιβάλ ΜΟΝΟΚΛ, που αυτή τη φορά δεν κέρδισε κάποιο βραβείο στο φεστιβάλ.
Η παράσταση είναι η «Μήδεια» της θεατρικής Ομάδας «Sotto Voce» από την Ελλάδα (σκηνοθεσία Κωνσταντίνα Πάλλη, σκηνογραφία Ανδρέας Κολοβός). Η παράσταση είναι ένα παράδειγμα για το πώς μπορεί να αποκτήσει σκηνική ζωντάνια ένας θεατρικός μονόλογος. Η σκηνοθεσία είναι απλή μα ταυτόχρονα γεμάτη δύναμη, λύσεις και παραστατικότητα.
Η ηθοποιός Κατερίνα Βρέντζου μεταμορφώνει κάθε της κίνηση σε τελετουργία. Η Μήδεια στην πρώτη της εμφάνιση στην σκηνή είναι ένα λαμπερό πλάσμα, μια ευτυχισμένη πανέμορφη κοπέλα ντυμένη με ένα λευκό νυφικό πέπλο που παίζει με πούπουλα και παρακολουθεί με τα μάτια της το παιχνίδισμα τους στο φως. Αλλά τα πούπουλα σιγά – σιγά πέφτουν στη γη και τα εύθραυστα χέρια της ηθοποιού γυρίζουν με δυσκολία την βαριά πέτρινη μυλόπετρα. Η μυλόπετρα είναι ένας εύστοχος συμβολισμός της καθημερινότητας που τα αλέθει όλα και τα κάνει σκόνη.
Τα τρομερά νέα θα αναγκάσουν τη Μήδεια να πέσει στη γη. Τα πάντα γύρω της είναι σκεπασμένα με λευκή άμμο κι όταν σηκωθεί θα δούμε ένα εντελώς διαφορετικό πλάσμα. Μέσα σε ελάχιστα δευτερόλεπτα το όμορφο κορίτσι θα μεταμορφωθεί σε μια γκριζομάλλα γυναίκα με χλωμό, νεκρικό πρόσωπο. Το μαύρο της φουστάνι είναι βρωμισμένο, κι όταν η Μήδεια θα ετοιμαστεί για το φόνο, θα βουτήξει τα χέρια της σε κόκκινο αίμα. Θα κάψει το νυφικό της πέπλο και θα θάψει τα απομεινάρια της ευτυχισμένης της ζωής στο χώμα, αφήνοντας την πίσω της.
Η ηθοποιός παλεύει πάνω στη σκηνή με τα στοιχεία της φύσης και δημιουργεί μια πλαστική σύνθεση απίστευτης δύναμης και ενέργειας. Το σκηνικό ταπεραμέντο της ηθοποιού ζωντανεύει το κείμενο και το μεγεθύνει δίνοντας του μια τρομακτική ζωντάνια και πειστικότητα.



Μαρία Σμιρνόβα Νεσβίτσκαγια (Διευθύντρια της Έδρας Θεατρολογίας στην Κρατική Θεατρική Ακαδημία της Αγίας Πετρούπολης)
http://ptzh.theatre.ru/2007/48/65/